Jeux Vidéo
16 jeux vidéo pour 2016 (1ère partie)
L’année 2016 s’annonce très prolifique avec la sortie de plusieurs dizaines de jeux vidéo. On ne sait pas si quantité rimera avec qualité, mais en attendant voici une sélection très subjective de 16 jeux pour 2016.
Far Cry Primal
Officialisé à la surprise générale en octobre dernier, Far Cry Primal aura la lourde tâche de nous prouver qu’il n’est pas qu’un simple Far Cry avec un skin préhistorique. Ce pourrait être une bonne surprise —d’autant plus que les jeux se déroulant à cette époque sont extrêmement rares— mais on se souvient aussi que Far Cry 4 était très similaire au 3.
- Far Cry Primal est prévu pour le 27 février 2016 sur PC, PlayStation 4 et Xbox One
Quantum Break
A l’origine prévu pour 2014, Quantum Break semble enfin voir le bout du tunnel et a profité de ses nombreux reports pour embaucher Shawn Ashmore (X-Men) et Dominic Monaghan (Le Seigneur des Anneaux, Lost) afin de jouer respectivement Jack et William Joyce. Outre un gameplay reposant sur un contrôle du temps, Quantum Break a également la particularité de proposer à l’issue de certaines séquences du jeu un épisode d’une série TV s’intéressant aux antagonistes. Quatre épisodes d’environ 22 minutes seront disponibles et on nous promet que les choix effectués au cours de l’aventure auront un impact sur la série. Bref, c’est extrêmement ambitieux.
- Quantum Break est prévu pour le 5 avril 2016 sur Xbox One
Final Fantasy XV
Lui aussi a été annoncé il y a fort longtemps et il fut même connu dès 2006 sous le nom de Final Fantasy Versus XIII. Depuis, le jeu est passé multi-plateforme et de nombreux changements tant au niveau de l’équipe de développement que de l’histoire ont été opérés. Un résultat payant puisque Final Fantasy XV a désormais atteint le stade de pré-beta et devrait, si tout se passe bien, sortir cette année. Certaines rumeurs évoquent même une disponibilité pour le mois de juin tandis que Square-Enix préfère simplement indiquer qu’une annonce sera faite en mars pour officialiser la date de sortie. Des millions de fans n’attendent que ça.
- Final Fantasy XV est prévu pour le second semestre 2016 sur PlayStation 4 et Xbox One
Uncharted 4 : A Thief’s End
Ce devait être la grosse sortie de Noël 2015 pour Sony, ce sera finalement celle de ce printemps 2016. Naughty Dog prend son temps, ou plutôt souhaite bien faire les choses avec cet Uncharted 4 qui a connu un développement compliqué (remplacement de Justin Richmond et d’Amy Hennig par Neil Druckmann et Bruce Straley en cours de route) et qui est censé être la dernière aventure de Nathan Drake. A cet effet, Naughty Dog a sorti le grand jeu en embauchant, en plus de Nolan North, Emily Rose et Richard McGonagle, Laura Bailey et Troy Baker qui jouera Sam, le frère de Nathan.
- Uncharted 4 : A Thief’s End est prévu pour le 27 avril 2016 sur PlayStation 4
* * *
Focus sur Take-Two
GTA 6 : Il est bien entendu encore beaucoup trop tôt pour en parler.
DLC solo de GTA V : Cela fait maintenant deux ans que GTA V est sorti, et toujours aucune trace de ce fameux DLC solo. Il avait pourtant été officialisé assez rapidement tandis que Shawn Fonteno (alias Franklin Clinton) avait confirmé sa présence dans ce futur contenu téléchargeable. Rockstar semble cependant préférer s’occuper de GTA Online à l’heure actuelle. On n’est toutefois pas à l’abri d’une jolie surprise, certaines rumeurs faisant état d’un retour de Liberty City dans GTA V. . .
Agent : A partir du moment où cette génération est en voie de nous apporter le remake de Final Fantasy VII, The Last Guardian et Shenmue 3, il n’y aucune raison qu’un miracle ne puisse sauver Agent dans les prochains mois.
Red Dead 3 : En mai prochain, Read Dead Redemption fêtera déjà son sixième anniversaire. Une suite est forcément en préparation et on croit fort en une sortie pour 2016. Reste désormais à lui trouver un nom. Après Red Dead Revolver et Red Dead Redemption, on a envie de miser sur Red Dead Revolution. Ou Red Dead Revengeance.
Max Payne : Max Payne 3 a connu un développement à rallonge, ce qui a probablement engendré une addition très salée. Cela doit quelque peu refroidir Rockstar, d’autant plus que Max Payne n’a pas été un immense succès commercial malgré ses nombreuses qualités. Un retour du neurasthénique est cependant largement possible, mais on imagine que la priorité actuelle reste le prochain Red Dead.
Bully : Ce n’est pas la franchise de Rockstar la plus connue et son potentiel commercial est forcément moindre que celui d’un GTA ou d’un Red Dead.
X-Com 2 : Ça s’annonce très bien, et c’est prévu pour le 5 février sur PC. Ce jeu de stratégie pourrait cependant ensuite débarquer sur d’autres plateformes.
Bioshock : Take-Two tient fort à cette licence, mais on suppose que le retour de Bioshock ne se fera pas avant 2017. Quant à Bioshock Vita, c’est bien entendu mort.
NBA 2K17, WWE 2K17 : Ils seront annoncés plus tard. Forcément.
Top Spin 5 : Le temps commence à devenir long.
Mafia III : Il est toujours prévu pour le printemps prochain et pourrait être l’une des agréables surprises de 2016.
Borderlands 3 : Il est en préparation, mais il n’y a encore aucune information à son sujet.
Battleborn : La nouvelle licence de Gearbox (Borderlands, Brother In Arms) peine à susciter un grand intérêt. L’arrivée prochaine d’une beta de Battleborn semble donc salutaire pour ce FPS/MOBA. La version finale est quant à elle prévue pour le 9 février 2016 sur PC, PS4 et Xbox One.
Jeux Vidéo
La Team : Le Respawn réalise un lancement très remarqué avec plus de 100 000 personnes touchées en 24 heures
Je voulais prendre un moment pour vous dire un immense merci.
Le retour de La Team : Le Respawn, diffusé en direct sur Twitch, YouTube et Facebook, a été un moment très spécial pour moi et pour toute l’équipe. Après des années à partager notre passion du jeu vidéo, de la tech et de la pop culture, retrouver la communauté autour de cette nouvelle émission était à la fois excitant et un peu stressant.
Et vous avez été au rendez-vous.
10 000 spectateurs en direct
Lors de cette première émission, vous étiez 10 000 spectateurs simultanés à suivre le programme en direct pendant plus de deux heures.
Voir autant de monde connecté en même temps pour parler jeux vidéo, innovations technologiques, cinéma, séries et culture geek était tout simplement incroyable.
Une communauté très active
Ce qui m’a aussi marqué, c’est l’énergie dans le chat.
Pendant l’émission, vous avez envoyé 9 800 messages, avec 2 800 participants actifs. L’ambiance était intense et c’est exactement l’esprit que je voulais retrouver avec cette émission : un vrai moment de partage avec vous.
Plus de 80 000 vues en replay en 24 heures
L’aventure ne s’est pas arrêtée au direct.
En seulement 24 heures, le replay a dépassé 80 000 vues, ce qui nous a permis d’atteindre plus de 100 000 personnes touchées pour cette première émission.
Au total, cela représente déjà 57 000 heures de visionnage cumulées.
Ces chiffres montrent à quel point la communauté est toujours là.
La Team revient chaque semaine
Avec La Team : Le Respawn, mon objectif est simple : continuer à partager avec vous notre passion pour les jeux vidéo, la technologie, les films, les séries et la culture geek.
Mais surtout le faire avec vous, avec vos réactions, vos messages et vos débats.
Rendez-vous chaque mercredi
Nous nous retrouvons désormais toutes les semaines :
Tous les mercredis de 17h à 19h, en direct sur Twitch, YouTube et Facebook.
https://www.twitch.tv/lateamlerespawn
Pour celles et ceux qui ne peuvent pas suivre l’émission en direct, La Team : Le Respawn est également disponible en replay sur ma chaine Youtube mais aussi en podcast, afin que vous puissiez écouter l’émission quand vous le souhaitez sur les principales plateformes audio.
La Team Le Podcast : https://open.spotify.com/show/1vnBK2KSK03T45w48OEfAH
Encore une fois, merci à toutes les spectatrices et tous les spectateurs pour votre soutien et votre fidélité.
Sans vous, La Team n’existerait tout simplement pas.
Pendant des années, la saga God of War a repoussé les limites du jeu d’action-aventure. Des épisodes mythiques sur PlayStation 2 aux chefs-d’œuvre modernes comme God of War et God of War Ragnarök, Kratos est devenu l’une des figures les plus marquantes du jeu vidéo.
Avec God of War: Sons of Sparta, l’idée semblait pourtant séduisante : revenir aux origines grecques de la saga et proposer une approche différente, inspirée du genre metroidvania.
Sur le papier, tout était réuni pour un excellent spin-off.
Mais une fois la manette en main, l’expérience s’avère beaucoup plus mitigée.
Un retour prometteur dans la Grèce antique
L’un des principaux attraits de God of War: Sons of Sparta est son retour à la mythologie grecque. Après les aventures nordiques des derniers épisodes, retrouver Kratos dans son univers d’origine procure une certaine nostalgie.
Le jeu met également en avant Deimos, le frère de Kratos, un personnage déjà connu des fans de la saga. Cette relation familiale aurait pu offrir une dimension narrative intéressante.
Malheureusement, ce potentiel est rarement exploité pleinement.
Un concept metroidvania séduisant… mais mal exploité
L’idée centrale du jeu repose sur une structure metroidvania, un genre qui mêle exploration, progression et pouvoirs à débloquer.
Dans ce type de jeu, le plaisir vient souvent de la découverte :
- explorer des zones interconnectées
- débloquer de nouvelles capacités
- revenir dans des lieux déjà visités pour accéder à de nouvelles zones
Sur le papier, ce mélange entre God of War et metroidvania semblait particulièrement prometteur.
Dans la pratique, Sons of Sparta donne souvent l’illusion de la liberté sans réellement l’offrir.
Les zones sont relativement petites, les chemins très évidents et le backtracking, pourtant essentiel dans un metroidvania, apporte rarement quelque chose de nouveau.
On avance donc de zone en zone sans véritable sensation d’exploration.
Des combats qui manquent d’impact
La saga God of War s’est toujours distinguée par ses combats brutaux et spectaculaires.
Dans Sons of Sparta, les affrontements ne sont pas mauvais, mais ils manquent clairement d’intensité.
Les ennemis sont peu mémorables, et la progression du personnage n’apporte jamais ce sentiment de puissance que l’on attend habituellement dans un God of War.
Kratos donne parfois l’impression d’être retenu, presque sage.
Et lorsque la fureur du Spartiate disparaît, c’est une grande partie de l’identité de la saga qui s’efface.
Un pixel art qui divise
Visuellement, le jeu adopte un style pixel art.
Un choix artistique qui peut séduire certains joueurs, notamment les amateurs de rétro gaming.
Cependant, le rendu laisse une impression étrange :
ce n’est ni vraiment rétro, ni réellement moderne.
Le jeu semble parfois coincé entre deux époques.
L’interface est assez rigide, et la lisibilité peut parfois poser problème dans certaines situations.
On a parfois l’impression de jouer à un titre qui aurait pu sortir il y a quinze ans… sans forcément retrouver le charme des classiques de cette période.
Une structure trop dirigiste
Autre problème majeur : la structure du jeu.
Pour un metroidvania, Sons of Sparta reste étonnamment linéaire.
Le principe est presque toujours le même :
- prendre une mission
- se rendre à un point précis
- revenir
Et cette boucle se répète du début à la fin.
Cette approche limite fortement le sentiment d’aventure et de découverte.
Un jeu victime de la comparaison avec les chefs-d’œuvre récents
Le contexte joue également contre God of War: Sons of Sparta.
Le jeu arrive après deux épisodes majeurs qui ont profondément marqué l’industrie :
- God of War (2018)
- God of War Ragnarök
Deux titres salués pour leur narration, leur mise en scène et leur gameplay.
À côté de ces monuments, Sons of Sparta ressemble davantage à un projet secondaire qu’à une véritable extension de l’univers.
Ce qui sauve malgré tout le jeu
Tout n’est pas à jeter.
Le duo Kratos / Deimos reste intéressant, et certains passages narratifs fonctionnent plutôt bien.
La bande-son propose également quelques thèmes réussis.
Enfin, pour les fans de la première trilogie God of War, le retour dans la Grèce antique possède un petit côté nostalgique agréable.
Mais ces qualités ne suffisent pas à faire oublier les limites du jeu.
Verdict : un spin-off anecdotique
God of War: Sons of Sparta n’est pas un mauvais jeu.
Mais il reste un épisode mineur dans une saga pourtant exceptionnelle.
Le concept metroidvania aurait pu apporter un vrai renouveau à la licence, mais l’exécution manque d’ambition.
Au final, Sons of Sparta ressemble davantage à une parenthèse qu’à une évolution de la saga.
Et pour une franchise aussi importante que God of War, c’est probablement son plus grand défaut.
La série Resident Evil a connu de nombreuses évolutions. Du survival horror pur des premiers épisodes à l’action spectaculaire de Resident Evil 4, en passant par la renaissance horrifique de Resident Evil 7, Capcom n’a jamais cessé de faire évoluer sa licence.
Avec Resident Evil Requiem, le studio japonais tente une synthèse : retrouver l’angoisse des origines tout en conservant l’intensité moderne de la saga.
Mais ce nouvel épisode est-il à la hauteur de l’héritage de Resident Evil ? Voici notre test complet de Resident Evil Requiem.
Une introduction qui installe immédiatement la tension
Dès les premières minutes, Resident Evil Requiem pose son ambiance. Le jeu débute dans un lieu fermé et inquiétant, où chaque couloir semble cacher un danger.
La mise en scène est particulièrement réussie :
lumières vacillantes, bruits inquiétants derrière les murs et environnement labyrinthique donnent l’impression d’être constamment traqué.
Capcom maîtrise parfaitement la montée de la tension. Le jeu ne cherche pas à multiplier les jumpscares faciles mais préfère installer un climat de paranoïa permanente.
On avance prudemment, en surveillant chaque recoin… exactement ce que l’on attend d’un bon survival horror.
Un gameplay qui remet la survie au centre
Contrairement aux épisodes plus orientés action, Resident Evil Requiem rappelle rapidement que survivre est parfois plus important que combattre.
Les munitions sont limitées, certains ennemis sont difficiles à éliminer et l’exploration devient essentielle.
Le gameplay repose sur plusieurs piliers classiques de la série :
- exploration des environnements
- résolution de puzzles
- gestion de l’inventaire
- affrontements stratégiques
Chaque objet compte. Une simple balle peut faire la différence lors d’une rencontre imprévue.
Cette gestion des ressources renforce énormément la tension.
Une ambiance digne des meilleurs épisodes de la saga
L’un des plus grands succès de Resident Evil Requiem est clairement son atmosphère.
Les environnements sont variés mais toujours oppressants : bâtiments abandonnés, zones urbaines dévastées ou installations inquiétantes.
Le sound design joue un rôle crucial. Un bruit métallique au loin ou un grognement dans l’obscurité suffisent à faire monter la pression.
Capcom utilise également très bien les effets de lumière. Les zones plongées dans l’obscurité obligent souvent à avancer lentement, lampe torche à la main.
Une réalisation technique solide
Techniquement, Resident Evil Requiem est impressionnant.
Le moteur RE Engine permet d’afficher :
- – des environnements très détaillés
- – des animations réalistes
- – des effets de lumière particulièrement réussis
Les modèles des créatures sont particulièrement soignés et renforcent l’aspect horrifique.
Sur PS5, Xbox Series et PC, le jeu reste fluide et profite de temps de chargement très courts.
Une narration efficace sans trop en dévoiler
Comme souvent dans la saga, l’histoire se dévoile progressivement.
Documents, enregistrements et rencontres avec certains personnages permettent de reconstituer les événements.
Capcom prend le temps d’installer son intrigue et de laisser planer le mystère.
Sans révolutionner la narration de la série, Resident Evil Requiem propose un scénario efficace qui pousse le joueur à avancer pour découvrir la vérité.
Les points forts
– Une ambiance horrifique réussie
– Un gameplay fidèle au survival horror
– Une réalisation technique solide
– Une exploration gratifiante
Les points faibles
– Une structure parfois assez linéaire
– Quelques mécaniques déjà vues dans la saga
– Certains combats un peu rigides
Verdict : un Resident Evil efficace et fidèle à la saga
Avec Resident Evil Requiem, Capcom signe un épisode solide qui respecte l’héritage de la série.
Sans révolutionner la formule, le jeu réussit à retrouver l’essence du survival horror qui a fait la réputation de Resident Evil.
L’ambiance, l’exploration et la tension permanente font de ce nouvel opus une expérience très agréable pour les fans de la franchise.
Resident Evil Requiem confirme surtout une chose :
la saga reste l’une des références du jeu d’horreur moderne.
FAQ – Resident Evil Requiem
Resident Evil Requiem est-il un jeu d’horreur ?
Oui. Le jeu mise fortement sur le survival horror et la tension psychologique.
Resident Evil Requiem est-il un monde ouvert ?
Non. Le jeu privilégie des zones interconnectées favorisant l’exploration.
Sur quelles plateformes est disponible Resident Evil Requiem ?
Le jeu est disponible sur PC, PS5 et Xbox Series.
La Team : Le Respawn réalise un lancement très remarqué avec plus de 100 000 personnes touchées en 24 heures
Test God of War: Sons of Sparta, le spin-off de Kratos qui déçoit
