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Metal Gear Solid V : le trailer E3 analysé à la loupe
A chaque nouveau trailer de Metal Gear Solid, les fans de la saga inspectent méticuleusement chaque image afin d’y déceler un sens secret, un indice sur le scénario du jeu; car MGS intéresse généralement les passionnés de la série autant pour son gameplay que pour son histoire.
La diffusion du trailer E3 2014 de Metal Gear Solid V : The Phantom Pain n’aura pas créé d’exception et tous les détectives du net se sont jetés dessus. Le Youtuber YongYea a ainsi décortiqué cette bande-annonce à travers 2 vidéos. Une analyse complète et plutôt crédible dont nous vous proposons un petit essentiel. Bien sûr, cela spoile les précédents épisodes et pourrait même révéler quelques informations importantes sur TPP. Après tout, l’assistante personnelle d’Hideo Kojima a salué ce travail et le créateur japonais a retweeté son message. . .YongYea aurait-il tapé juste?
- La première scène du trailer où a eu lieu l’incendie se passerait en Afrique et certaines victimes pourraient être les enfants aperçus dans la bande-annonce E3 2013.
- Ocelot porte un brassard Diamond Dogs ce qui montre qu’il aurait bien rejoint la cause de Big Boss.
- La Mother Base serait située dans la Mer d’Arabie.
- Diamond Dogs, l’après MSF, repose sur la même base : une nation sans frontière. Cependant, l’objectif de cette ‘unité’ serait uniquement la vengeance.
- On peut voir les logos de Militaires Sans Frontières et de Diamond Dogs sur Big Boss, ce qui est normal. Il est coutume de porter sur l’épaule droite le badge de son ancienne unité et sur la gauche, celui de sa nouvelle.
- Les cendres des soldats pourraient servir à confectionner des couteaux de combat.
- L’extrait où des tanks et hélicoptères progressent dans un milieu aride se déroulerait en Afghanistan et les véhicules seraient d’origine soviétiques.
- Big Boss interroge et torture Huey car ce dernier serait très probablement le responsable de la chute de la Mother Base à la fin de Ground Zeroes.
- L’enfant frappé par Kaz à l’aide d’une béquille pourrait être Drebin de MGS 4. Il se peut même que Big Boss soit tenté de recruter ces enfants puisque l’on en retrouve dans MG2.
- Eli serait bien Liquid Snake, le fils de Big Boss. Sur sa veste est inscrit « Never Be Game Over », ce qui est un anagramme de « Ever Brave Genome » et rappelle surtout le « It’s not over yet! » que Liquid criait à la fin de MGS1. On retrouve aussi des symboles japonais signifiant Liquid Man (ou People/Person). Enfin, une tête de cochon est représentée avec un cache-oeil : Pig Boss.
- La tenue de Big Boss lors de l’affrontement avec Eli indique que ce dernier serait caché en Afrique.
- Quiet aurait un lien de parenté avec The End de MGS 3. Les deux utilisent des fusils sniper et leur peau semble se régénérer de la même façon grâce à la photosynthèse.
- La corne de Big Boss devrait grossir tout au long de l’aventure afin de montrer petit à petit sa transformation en démon. A noter qu’il n’en possède pas dans MG1 et MG2 ce qui laisse supposer que cette corne pourrait tomber une fois que Big Boss aura définitivement basculé. Dans MG2, Kaz le décrit d’ailleurs comme étant un « monstre » et on voit Snake tuer des membres des Diamond Dogs à la fin du trailer. Ces derniers semblent toutefois être possédés, peut-être par Psycho Mantis.
- Le complexe à la toute fin du trailer serait localisé en Afghanistan comme l’atteste la tenue de Snake. Que fait alors Big Boss avec Skullface? Sait-il que ce dernier a détruit la Mother Base à la fin de GZ? Compte-t-il trahir les Diamond Dogs?
- Le Metal Gear aperçu à la fin du trailer serait Zeke, récupéré au fin fond de la mer après la destruction de la Mother Base. Mais par rapport à Peace Walker, la tête du monstre mécanique est différente et ressemble cette fois-ci aux travaux de Granin (MGS3) que Ocelot a pu récupérer.
- Si « Coming 1984 » devait être un indice sur la date de sortie du jeu, alors on pourrait voir débarquer Metal Gear Solid V : The Phantom Pain le 24 avril 2015, le 24 mai 2015 ou encore le 8 juin 2015. Cela coïnciderait alors avec les jours où ont été commercialisés le livre 1984 d’Orwell, ou encore le single 1984 de David Bowie ou bien le disque complet de l’Anglais intitulé « Diamond Dogs » et comprenant « 1984. »
Pour ceux que ça intéresse, YongYea a aussi publié une vidéo dans laquelle il remarque que le médecin à bord de l’hélicoptère dans MGS:GZ et Ishmael dans le trailer de TPP sont tous les deux doublés par Kiefer Sutherland. Dans le même genre, PythonSelkanHD rapporte que le Big Boss de Ground Zeroes n’est pas le vrai Big Boss.
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Sony : pourquoi la fermeture de Bluepoint Games est tragique… et logique
Ce jeudi, Sony a annoncé la fermeture de Bluepoint Games, studio auteur de jeux majeurs sur PlayStation. Sur les réseaux sociaux, beaucoup de fans se sont dit attristés par cette nouvelle qui est, hélas, logique.
Qui était Bluepoint Games ?
Bluepoint Games est un studio texan fondé en 2006. Pour son 20ème anniversaire, il fermera ses portes.
Au cours de son existence, cette équipe d’environ 70 personnes a sorti de nombreux portages (Titanfall, PlayStation All-Stars Battle Royal…), remasters (Metal Gear Solid HD Collection, Uncharted Collection, God Of War Collection…) et remake (Shadow Of The Colossus, Demon’s Souls). Bluepoint était connu pour son excellence ; c’est un studio qui ne décevait pas.
En 2021, Sony annonçait le rachat de Bluepoint pour une somme non-dévoilée. Celle-ci ne devait pas être élevée car Bluepoint ne possédait aucune licence ; Sony rachetait là un savoir-faire.


Plutôt que de plancher sur un nouveau remake, Bluepoint aida Sony Santa Monica sur le développement de God Of War Ragnarok. En 2022, l’équipe texane travailla sur son premier jeu original, un jeu-service dans l’univers de God Of War.
En début d’année 2025, ce projet fut annulé comme le rapporta Bloomberg. Et un an plus tard, Sony annonça la fermeture de Bluepoint.
Une génération où les remakes sont légion
Il est toujours triste de voir un studio de qualité fermer ses portes. Il y a également un sentiment d’incompréhension. Bluepoint était réputé pour son expertise en matière de remasters et remakes. Ceux de Shadow Of The Colossus et de Demon’s Souls sont brillants.
Il est étonnant de voir que Sony ne leur a pas demandé de continuer dans cette voie. D’autant plus que cette génération PS5 voit de nombreux remakes sortir, souvent avec un joli succès. De tête, on peut citer Silent Hill 2… Metal Gear Solid Delta… Dragon Quest I, II et III… The Elder Scrolls Oblivion… Final Fantasy VII… Resident Evil 2, 3 et 4…
Les éditeurs acceptent de prendre ces paris car ils s’appuient sur des licences populaires capables de plaire à un nouveau public comme aux nostalgiques. Ce sont également des jeux plus faciles à concevoir car les développeurs peuvent s’appuyer sur les matériaux d’origine.
De nombreux jeux mériteraient un magnifique remake façon Demon’s Souls. Ce dernier était à l’origine un jeu PS3. Sur cette même génération les inFamous, MotorStorm et Uncharted auraient pu bénéficier d’un tel traitement. On peut également se demander pourquoi c’est Sony Santa Monica qui développera le remake de la trilogie God Of War, plutôt que Bluepoint. Sans doute car son sort était déjà scellé.
Sony et le mirage des jeux-service
Depuis plusieurs années, Sony s’est mis en tête de s’imposer dans le milieu des jeux-service, ces titres multijoueurs sans cesse mis à jour et financés grâce aux micro-transactions. Le Japonais affiche un bilan contrasté. De nombreux projets ont été annulés en cours de route, d’autres ont échoué, et certains ont réussi, à l’image de Helldivers ou MLB The Show.
Sony continue d’investir dans ce domaine. On a récemment découvert 4Loop lors du dernier State Of Play ; une semaine avant, il avait officialisé Horizon Hunters Gathering. Et on attend toujours FairGames par Haven, studio racheté en 2022.

Si l’annonce de jeux multi fait souvent froncer les sourcils sur les réseaux sociaux, il faut bien se rendre compte que ceux-ci sont hyper populaires. Prenez simplement les jeux les plus joués chaque semaine ou les jeux les plus vendus en 2025. Tous ces classements sont dominés par des titres multijoueur. Et Sony veut sa part du gâteau. Ce n’est pas grave si plusieurs jeux n’y arrivent pas car un seul succès peut effacer ces échecs.
Résultat, Sony a poussé ses studios à aller dans cette voie, et cela a fait des dégâts avec plusieurs annulations et des fermetures de studios.
Une industrie qui ne va pas bien
Sony affiche de très jolis résultats, la PS5 est la console la plus rentable de son histoire, mais malgré tout, le marché du jeu vidéo peine. Celui des consoles a tendance à stagner plutôt que croître. Et les coûts de développement explosent.
Les Etats-Unis sont notamment touchés par cela. Développer un jeu vidéo outre-atlantique demande d’importants budgets contrairement à l’Europe de l’Est, par exemple. Comparez simplement Cronos The New Dawn fait par Bloober en Pologne et The Callisto Protocol conçu par Striking Distance, équipe située sur la côte ouest américaine. Le premier a coûté moins de 30 millions d’euros, le second 160 millions de dollars.
Ce n’est pas pour rien si désormais 1/3 des coûts de production vont des studios tiers ; cela fait baisser la facture. De même, on note que les Etats-Unis ont été très touchés par les licenciements ces dernières années —environ 60% des limogeages mondiaux— et désormais, ils ne compte que pour 20% des postes ouverts. En d’autres termes, les éditeurs fuient les Etats-Unis.
Que signifie la fermeture de Bluepoint ?
D’un point de vue joueur, c’est triste de voir un studio avec une telle expertise fermer. D’un point de vue business, ça se comprend. Malheureusement.
Bluepoint ne semblait plus entrer dans les plans de Sony. Le studio n’a pas su proposer un jeu-service convaincant —ce qui est la stratégie actuelle— et il est situé dans une région où les coûts sont élevés. Le couperet paraît logique.
Sous l’ère d’Hermen Hulst, patron des studios PlayStation, seuls les immenses succès semblent compter, au détriment des petites victoires. C’est l’inverse de la philosophie de Shawn Layden, son prédécesseur. L’Américain s’est toujours fait l’avocat de projets variés à travers des budgets mieux maitrisés.

Au cours des dernières années, PlayStation Studios a changé. Il a fait plusieurs acquisitions dans cette optique des jeux-services. Et il a fermé des structures à cause de ces échecs.
En soi, Sony n’a pas abandonné les jeux solo. Mais il souhaite davantage se diversifier. En 2026 Sony prévoit de sortir Saros, Wolverine et la suite de Kena. Et il a publié God Of War Sons Of Sparta il y a quelques jours. Et en matière de jeux multi, Sony a dans les cartons MLB The Show 26, Marathon et Marvel Tokon, en plus de la grosse mise à jour gratuite Legends pour Ghost Of Yotei.
Sony se veut plus exigeant dans ses objectifs de rentabilité. Et désormais, on peut se demander quel sera l’avenir de plusieurs de ses studios. Que se passera-t-il à la fin de l’été si Marathon ne parvient pas à s’imposer ? Quel avenir pour Bend qui n’a pas eu le droit de faire une suite à Days Gone ? Même question pour Media Molecule qui n’a même pas sorti de versions PS5 ou PC pour Dreams…
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GTA 6, PS6, Clair Obscur 2 : pourquoi ce podcast avec Thomas Grellier est à ne surtout pas manquer
GTA 6 va-t-il vraiment changer le jeu ?
À quoi faut-il s’attendre pour la PS6 ?
Et comment un jeu indépendant français comme Clair Obscur a réussi à bousculer l’industrie ?
Dans le nouvel épisode du podcast Tant qu’il y aura du Wi-Fi !, Julien Tellouck reçoit Thomas Grellier pour une discussion passionnante, accessible et ultra éclairante sur le présent — et surtout l’avenir — du jeu vidéo.
Un épisode pensé pour donner des clés de compréhension, pas juste commenter l’actualité.
Un invité rare, une parole claire
Thomas Grellier n’est pas un simple commentateur.
Il a vécu l’évolution du jeu vidéo de l’intérieur, depuis le lancement de la première Xbox en 2000 jusqu’aux enjeux colossaux d’aujourd’hui.
Dans cet épisode, il partage :
• sa vision du marché actuel,
• les coulisses du développement des gros jeux,
• et ce que les joueurs ne voient jamais derrière les annonces spectaculaires.
GTA 6 : pourquoi l’attente est aussi énorme
Impossible de parler jeu vidéo aujourd’hui sans évoquer GTA 6.
Mais au-delà du hype, l’épisode pose les vraies questions :
- Pourquoi GTA 6 doit être terminé bien avant sa sortie ?
- Pourquoi la pression autour du jeu est sans précédent ?
- Et pourquoi il ne peut pas se permettre le moindre faux pas ?
PS6 : ce que l’on peut déjà anticiper
Autre sujet brûlant : la PlayStation 6.
Sans rumeur gratuite ni fantasme, Julien Tellouck et Thomas Grellier analysent les tendances lourdes du marché :
- évolution des usages,
- attentes des joueurs,
- avenir des consoles face au cloud et au cross-platform.
Clair Obscur : la preuve que tout n’est pas qu’AAA
L’épisode met aussi en lumière Clair Obscur, un jeu indépendant français devenu un vrai symbole.
Pourquoi ce succès est important ?
Parce qu’il montre que :
- l’innovation peut venir de studios plus modestes,
- le public est prêt à suivre des propositions fortes,
- et que le jeu vidéo français a un vrai rôle à jouer.
Le podcast avec Thomas Grellier est disponible dès maintenant sur YouTube, Spotify, Apple Podcasts, Deezer et toutes les plateformes de streaming audio :
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Kayane raconte son parcours dans Tant qu’il y aura du Wi-Fi
Commencer le jeu vidéo à 4 ans, affronter des adultes en tournoi à 9 ans et devenir l’une des figures majeures de l’eSport français : le parcours de Kayane est tout sauf ordinaire.
Dans le dernier épisode du podcast Tant qu’il y aura du Wi-Fi, Kayane se livre sans filtre sur son histoire, ses combats et la réalité du gaming professionnel.
Très tôt plongée dans l’univers des jeux de combat avec Tekken et Soul Calibur, elle découvre un milieu exigeant, souvent hostile, où être une jeune fille n’allait pas de soi. Mépris, soupçons de triche, refus d’inscription aux tournois : Kayane raconte comment ces obstacles ont forgé son mental de compétitrice.
Mais l’épisode va bien au-delà du récit personnel. Elle y dévoile la face cachée de l’eSport, notamment la réalité économique des jeux de combat, loin des clichés sur les cashprizes millionnaires. Même au plus haut niveau, vivre de sa passion demande indépendance, créativité et sens de la communication.
Game One, sponsors, conventions, réseaux sociaux, mentorat… Kayane explique comment elle a construit une carrière durable tout en restant fidèle à ses valeurs.
Elle aborde aussi un sujet essentiel : la place des femmes dans le gaming, avec un discours lucide, nuancé et profondément humain.
Un épisode inspirant et nécessaire pour comprendre ce qu’est vraiment l’eSport aujourd’hui.
Le podcast avec Kayane est disponible dès maintenant sur YouTube, Spotify, Apple Podcasts, Deezer et toutes les plateformes de streaming audio :
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