Jeux Vidéo
Combien ça coûte de créer un jeu vidéo? Pourquoi c’est cher?
Tout le monde n’est pas capable de créer un jeu vidéo. Il faut pour cela des compétences. Et surtout, beaucoup de moyens. Produire un jeu vidéo, c’est très cher. Mais combien ça coûte réellement?
On parle souvent du succès des jeux, de combien ils ont rapporté. Mais souvent, on oublie qu’à l’origine, il s’agit d’investissements colossaux. Produire un jeu vidéo, et qui plus est un AAA, est un pari risqué. C’est pour cette raison que précommandes et DLC existent ; dans un cas ils rassurent, dans l’autre, ils ajoutent une ligne de revenue supplémentaire.
Ces bonus de préco’, comme les micro-transactions, se multiplient ces dernières années. Il faut dire qu’avec le temps, le budget moyen d’un jeu vidéo a explosé.
Combien ont coûté Gears Of War, Tomb Raider, Uncharted, Cyberpunk..?
Le monde du jeu vidéo n’aime pas partager ses chiffres. Rares sont ceux qui acceptent de balancer les ventes de leurs titres. Quant aux budgets, n’en parlons pas.
Pourtant, on note quelques exceptions. Certains développeurs sont plus transparents que d’autres. Petit tour d’horizon de ceux qui ont accepté de tout montrer, notamment grâce au travail de Superannuation.
Budget de la trilogie Crash Bandicoot sur PlayStation 1 — 1996
Dans les années 90, le marsupial en short est devenu la mascotte de Sony. Pour le Japonais, ça a été une excellente affaire. Les 3 premiers jeux ont respectivement coûté 1,7 million, 2 millions et 2,2 millions de dollars.
Budget de Shenmue sur Dreamcast — 1999
SEGA avait déclaré que le premier Shenmue avait coûté 70 millions de dollars à la compagnie japonaise. De son côté, Yu Suzuki affirme que le budget était de seulement 47 millions. On ignore toutefois si cela englobe les dépenses liées au marketing. Dans tous les cas, avec 1,2 million de ventes, le jeu a fait perdre de l’argent à SEGA.
Budget de la trilogie Jak & Daxter sur PlayStation 2 — 2001
Avec le changement de génération, Naughty Dog a vu ses coûts s’envoler. Les trois jeux Jak & Daxter ont ainsi hérité d’un budget de 14, 15 et 10 millions de dollars. Les deux premiers jeux ont à chaque fois nécessité 2 ans tandis que le troisième s’est fait sur 13 mois.
Budget de Half Life 2 sur PC — 2004
En 2004, Valve sort Half Life 2. C’est un succès colossal, et heureusement : il a nécessité un investissement de 40 millions de dollars. Difficile de dire si Valve compte dedans les frais liés à la création du Source Engine, un moteur qui a ensuite servi à de nombreux jeux, dont Titanfall, par Respawn/EA.
Budget de Call Of Duty 2 — 2005
Alors qu’un ras-de-bol de la Seconde Guerre mondiale pointait le bout de son fusil, Call Of Duty 2 a prouvé qu’il y avait encore des choses à dire sur ce conflit. Cette mission parfaitement réussi a pris 2 ans, et a demandé des effectifs trois fois supérieurs au premier épisode, ainsi qu’un budget de 14,5 millions de dollars.
Budget de Gears Of War 1 & 2 — 2006
Gears Of War est l’un des titres les plus importants de la génération HD ; c’est lui qui a édicté les règles du cover shooter. Le premier Gears, c’est un coût de 10 millions de dollars environ. Sa suite a quant à elle eu un budget de 12 millions. A noter que c’était Epic Games aux commandes à l’époque, le créateur de l’Unreal Engine, un moteur taillé pour ce jeu, mais pas seulement.
Budget d’Uncharted 2 — 2009
Microsoft a Marcus Fenix, Sony a Nathan Drake. Uncharted 2 a coûté 25 millions d’euros, soit 40 millions de dollars à l’époque. Le premier opus tournait quant à lui autour des 30 / 35 millions. Quand on compare avec les Crash Bandicoot et Jak & Daxter, on se rend compte de l’explosion des coûts.
Budget de Call Of Duty Modern Warfare 2 — 2009
Là aussi, on voit bien à quel point les budgets peuvent augmenter en quelques années. Call Of Duty : Modern Warfare 2 a ainsi coûté entre 40 et 50 millions de dollars. Si on lui ajoute les dépenses marketing, on atteint les 200 millions. Mais cet investissement valait le coup : il a généré plus d’un milliard de dollars.
Budget de Watch Dogs 1 & 2 — 2014
Watch Dogs a été l’un des premiers gros de la génération PS4 / Xbox One. Il a laissé quelques regrets mais qu’importe, il faisait le taf. Pour produire cette nouvelle licence, Ubisoft a sorti le chéquier : un budget de 50 millions d’euros. Pour sa suite, le Français a vu encore plus grand : 80 millions pour le développement et un peu plus de 50 millions pour la campagne marketing.
Budget de Shadow Of The Tomb Raider 2018
Dernier épisode de la trilogie moderne Tomb Raider, Shadow a englouti entre 75 et 100 millions pour son développement, tandis que la campagne marketing a coûté 35 millions de dollars.
Budget de Cyberpunk 2077 — 2020
Faire un jeu en Pologne, comme Cyberpunk, coûte beaucoup moins cher que produire un titre aux Etats-Unis. Qu’importe, avec son monde gigantesque, Cyberpunk 2077 a coûté 120 millions de dollars. Et avec les mises à jour urgentes à sortir, sans oublier les futures extensions, l’addition va continuer de grimper. Spoiler : rien qu’avec les ventes sur PC, le jeu est déjà largement rentable.
MAJ 22/04/2021 : CD Projekt affirme désormais que le budget de Cyberpunk 2077 est de 316 millions de dollars. Cette somme comprend sans doute les dépenses marketing.
Budget de Final Fantasy VII Remake — 2020
Selon le New York Times, le remake de Final Fantasy VII tourne autour des 140 millions de dollars. Pour une exclusivité (temporaire?) PS4, c’est colossal. Cela dit, avec plus de 6 millions de ventes, Square Enix a très probablement généré d’importants profits. A cela, il faut rajouter la somme versée par Sony qui est inconnue.
Pour l’anecdote, le premier Final Fantasy VII, sur PS1, aurait coûté près de 40 millions. En 20 ans, les coûts ont donc plus que triplé, et ce Remake n’est qu’une partie du jeu de base.
Budget de Marvel’s Avengers — 2020
De l’aveu même de Square Enix, Marvel’s Avengers n’est pas rentré dans ses frais. Selon les estimations de David Gibson, le jeu aurait hérité d’un budget de près de 180 millions de dollars. Cela peut paraître très élevé mais cette licence a un incroyable potentiel de ventes. Hélas, pour différentes raisons, le jeu n’a pas convaincu.
Budget de The Last Of Us : Part 2 — 2020
Dans le cadre du procès opposant la FTC à Microsoft, il a été révélé que The Last Of Us : Part II avait coûté 220 millions de dollars. Environ 200 personnes ont continuellement travaillé sur ce jeu et ce, pendant plus de 5 ans.
En juin 2022, on apprenait que la suite de The Last Of Us s’était écoulée à plus de 10 millions d’exemplaires. Difficile de dire si le jeu était alors rentable. On ignore les coûts marketing et à quel prix moyen s’est vendu le jeu. On rappelle toutefois que le principe d’une exclusivité est également de faire briller une marque. Et à ce petit jeu là, The Last Of Us : Part 2 a parfaitement rempli son rôle : c’est peut-être le meilleur jeu de la génération PS4.
Combien coûte un jeu en 2022, 2023, 2024, ou 2025 ?
Plus le temps passe, plus les coûts de développement explosent. Dans le cadre d’un portrait de Shuhei Yoshida (ancien patron des studios PlayStation), The Guardian rapporte que God Of War Ragnarok a coûté 200 millions. A titre de comparaison, God Of War 3 (2010), un jeu absolument colossal en son temps, avait hérité d’un budget de 44 millions. Grosso modo, en 12 ans, le prix d’un jeu GOW a donc été multiplié par 4,5.
Dans le même genre, Horizon : Forbidden West, suite de Zero Dawn sortie en 2022, a eu un budget total de 212 millions et a nécessité 5 ans de développement.
Allouer de tels budgets est forcément dangereux pour une entreprise : l’échec est interdit. Et apparemment, ce goût du risque plait. Le CMA, la haute autorité à la concurrence britannique, a ainsi révélé que les AAA prévus pour 2024/2025 pouvaient facilement coûter plus de 200 millions. Call Of Duty aurait même déjà dépassé cette barre symbolique, s’envolant à plus de 300 millions.
Un éditeur aurait également précisé au CMA que l’une de ses franchises phares a coûté 660 millions de dollars, sans oublier 550 millions de dollars pour le marketing.
Quant au prix des jeux services, le CMA a là encore une réponse : un éditeur lui a dit que ça coûtait 50 et 65 millions par saison.
Pourquoi produire un jeu vidéo coûte cher?
Concevoir un jeu vidéo est compliqué. Il y a quelques jours, Kurt Margenau révélait que la simple présence de portes dans The Last Of Us : Part II avait été la source de nombreux casse-têtes. Un simple élément de design demande de prendre en compte énormément de paramètres. Et comme il n’existe pas de formule magique, il faut multiplier les essais. Cela demande du temps et donc, de l’argent.
Le temps est le principal facteur. Plus un développement est long, plus un jeu coûte cher. C’est pour cette raison que repousser un titre n’est jamais une décision facile à prendre : cela signifie souvent une dépense imprévue de plusieurs millions de dollars.
La règle des 10 000 dollars
Selon les territoires, produire un jeu vidéo coûte plus en moins cher. Le coût de la vie, et donc des salaires, n’est pas le même selon qu’on se trouve en Europe de l’Est ou aux Etats-Unis. Cela explique aussi pourquoi beaucoup de studios, comme Sony, Microsoft ou Ubisoft, délocalisent une partie de leur production en Asie : ça allège la facture.
Pour les jeux produits aux Etats-Unis, comme Call Of Duty, Halo ou Uncharted, on estime qu’un employé coûte environ 10 000 dollars par mois. Ce n’est pas son salaire mais une moyenne globale. Cela englobe aussi bien l’assurance santé, que le loyer, l’équipement informatique, ou différents frais juridiques.
Un studio de jeu vidéo ne diffère en rien d’une entreprise classique. On y retrouve plusieurs corps de métiers (comme des comptables ou juristes), il faut payer le bâtiment, s’offrir des logiciels / licences etc. Il y a toujours une raison de sortir son carnet de chèques, toujours des dépenses à faire. Selon les équipes, la règle des 10 000 dollars évolue mais elle reste tout de même un bon repère.
Les jeux sont plus grands et donc plus chers
Les AAA sont ces jeux à gros budget qui font rêver. Sur la génération PS3/360, il fallait grosso modo entre 80 et 120 développeurs, et environ 2 ans pour concevoir un de ces jeux. Si on coupe la poire en deux, ça nous donne 100 développeurs x 10 000 dollars x 24 mois = 24 millions de dollars. Ça correspond à peu près avec les données chiffrées ci-dessus.
Avec le temps, les AAA ont toutefois gagné en ambition. La mode est aux mondes ouverts : les maps sont gigantesques à l’image de leur durée de vie. On peut prendre en exemple les Assassin’s Creed. Le premier, avec Altair, se terminait à 100% en 30 heures. Avec Valhalla, il faut plutôt compter 130 heures.
Plus il y a du contenu, plus cela demande de ressources internes. Assassin’s Creed Valhalla est conçu par une dizaine de studios et son générique de fin dure 40 minutes.
De nos jours, il faut maintenant entre 3 et 6 ans pour concevoir un jeu vidéo AAA. Cela demande plus de temps mais également plus de développeurs… et plus de place.
Guerrilla a ainsi déménagé dans de nouveaux locaux où travaillent plus de 350 personnes. C’est énorme, mais le studio amstellodamois a deux projets en cours, dont Horizon : Forbidden West. Qu’importe la répartition des effectifs, le budget de cette suite est forcément colossal après 4 ans de développement. Sony peut toutefois se le permettre : c’est une exclusivité qui fera briller la PS5 et donc vendre des consoles. Et n’oublions pas que le premier épisode s’est vendu à plus de 10 millions d’exemplaires.
Le prix de la musique
Un jeu vidéo, c’est le résultat du savoir de designers, managers, producteurs, auteurs, animateurs, programmeurs, artistes… A cela, on peut aussi rajouter la Motion Capture, le doublage, la traduction, la musique…
Selon Ron Gilbert, ce n’est pas rare qu’une bande originale soit facturée 1000 dollars la minute. Une chanson peut quant à elle coûter plus de 5000 dollars. C’est ce qu’a révélé Tim Shafer sur Twitter. Pour Brutal Legend, Electronic Arts s’est occupé de négocié chacun des droits. Parfois, les prix pouvaient s’envoler. Et quand on sait qu’il y a une centaine de chansons dans le jeu final, on se dit que ça a dû représenter une jolie somme.
Une hausse des budgets qui a effrayé Konami
Faire un jeu vidéo coûte extrêmement cher. Les risques sont élevés et on peut comprendre pourquoi les éditeurs veulent augmenter le prix des jeux; et avec la multiplication des DLC et micro-transactions, on peut comprendre pourquoi les consommateurs refusent de payer plus cher.
Certaines boites ont décidé de jeter l’éponge. C’est le cas de Konami, par exemple. Après Metal Gear Solid V : The Phantom Pain, il a dit stop. Le budget a été dépassé, paraît-il, et le jeu n’était même pas terminé.
Depuis, le Japonais ne souhaite plus prendre de risque. Il investit dans de petits projets et cela fonctionne. Sur l’archipel, Momotaro est un immense succès commercial. Et quand on voit ses graphismes, on imagine qu’il n’a pas coûté très cher à produire.
Quant aux licences qu’il possède, comme Metal Gear, Castlevania ou Silent Hill, il se dit que Konami est enclin à les prêter. Il toucherait alors un pourcentage sur chaque vente sans avoir à investir un seul centime.
Et chez les indés?
Terminons ce dossier avec les développeurs indépendants. Là aussi, il est difficile de trouver les budgets des jeux. Il y a ceux qui se financent tout seuls, et ceux qui s’adossent à des éditeurs comme Devolver ou Coffee Stain Publishing.
Quelques équipes acceptent toutefois de tout dévoiler. Yacht Club, les créateurs américains de Shovel Knight, sont ainsi très transparents. Le compositeur a touché 200 000 dollars, tandis que les 6 développeurs ont pris 5000 dollars par mois pendant deux ans. De ces sommes, il faut ensuite enlever les différentes taxes et les coûts d’entreprise. Il ne restait pas grand chose au final, voire même plus rien : pendant 5 mois, ils n’ont pu se payer et ont dû emprunter de l’argent auprès de leurs proches.
Tout cela s’est bien fini puisque Shovel Knight a trouvé plus de 2,5 millions d’heureux acquéreurs.
Autre exemple connu et chiffré : Trine. Le studio finlandais Frozenbyte a sorti ce titre à l’été 2009. Le jeu a nécessité 18 mois de développement et a hérité d’un budget de 850 000€. Au total, jusqu’à 16 personnes ont planché sur cette production qui aura donc, en moyenne, réclamé 47 000€/mois. Bref, ça reste une sacrée somme.
Vous avez enchaîné les missions remplies d’hallucinations, vous êtes fait abattre par des ennemis que vous n’avez pas vus venir, et la cinématique de fin vous a laissé plus de questions que de réponses. La campagne de Black Ops 7 vous envoie beaucoup d’informations, et manquer des secrets clés ou faire de mauvais choix tactiques peut signifier rejouer des sections entières. Détaillons tout ce dont vous avez besoin pour vaincre cette aventure qui fait perdre la tête.
Les 11 Missions de la Campagne en un Coup d’Œil
Black Ops 7 propose 11 missions narratives se déroulant en 2035, dix ans après Black Ops 2. Vous vous glissez dans la peau de David Mason alors qu’il dirige l’équipe d’élite JSOC Specter One contre La Guilde, une organisation technologique obscure dotée de terrifiantes capacités de bio-armes.
Les missions s’enchaînent sans écran de chargement, ce qui rend le suivi de votre progression difficile. Consultez le coin supérieur gauche du menu pause pour voir sur quelle mission vous êtes.
Voici ce qui vous attend :
Exposure (Exposition) lance les hostilités avec des tactiques d’infiltration et introduit les mécanismes de communication en coopération. Inside (À l’intérieur) déclenche votre première séquence d’hallucination majeure se déroulant dans une jungle déformée. Distortion (Distorsion) implique d’obtenir l’accès à un ordinateur quantique tout en naviguant dans une réalité de plus en plus instable. La partie centrale avec Blackheart, Fracture et Collapse intensifie l’action avec des scènes plus importantes et des rencontres ennemies plus difficiles.
Les missions finales, Convergence, Resonance, Threshold, Avalon et Containment (Convergence, Résonance, Seuil, Avalon et Confinement) poussent votre escouade à son point de rupture alors que vous découvrez le véritable plan de La Guilde et affrontez leur cheffe, Emma Kagan.
Renseignements Cachés et Objets de Collection Secrets
Chaque mission contient un objet de renseignement caché, soit 11 au total tout au long de la campagne. Récupérer tous ces objets déverrouille le succès Loremaster et fournit un contexte crucial sur les opérations de La Guilde.
Les objets de renseignement se cachent souvent dans des pièces secondaires, derrière des objets destructibles, ou dans des zones que vous auriez normalement traversées en vitesse pendant les échanges de tirs. Prenez votre temps pour explorer après avoir éliminé les vagues d’ennemis. Ces objets de collection sont liés à l’histoire plus large de Black Ops et révèlent des connexions à la technologie C-Link qui explique les hallucinations partagées vécues par votre escouade.
Certains joueurs préfèrent un chemin plus direct à travers la campagne principale. Pour les joueurs qui veulent se concentrer sur l’histoire sans se soucier des objets de collection ou des pics de difficulté, des services comme blackops boosting peuvent vous aider à débloquer des récompenses de campagne et à progresser plus rapidement afin que vous puissiez profiter du récit à votre propre rythme. Ces services terminent généralement les missions à la difficulté de votre choix tout en atteignant des objectifs de progression spécifiques.
La Fin Expliquée : Le Destin de Kagan et l’Ascension de Dorne
La conclusion de la campagne présente à David Mason un choix crucial qui fait écho à son passé. Après avoir combattu à travers Avalon et survécu à de multiples hallucinations au gaz Cradle, vous affrontez Emma Kagan au centre de l’installation de La Guilde.
Voici le rebondissement. David doit décider s’il doit tuer Kagan ou la capturer vivante. Dans Black Ops 2, tuer Menendez a causé un chaos généralisé, et cette fois, David choisit de capturer Kagan, ayant appris de ses erreurs passées. Kagan est mise en détention, et le complot de bio-armes de la Guilde semble être stoppé.
Mais restez après le générique.
Une figure mystérieuse nommée Alden Dorne apparaît entourée de robots et de technologie de la Guilde. Dorne s’est caché dans les cinématiques de fond tout au long de la campagne et est maintenant révélé comme la véritable puissance de la Guilde en coulisses. Avec Kagan capturée, Dorne prend le contrôle total, mettant en place le mode Endgame et le futur contenu saisonnier.
Le dispositif neural C-Link connectant les membres de votre escouade se connecte également directement à la technologie d’Interface Neurale Directe de Black Ops 3, tissant BO7 dans la chronologie plus large.
Transition vers le Mode Endgame
Terminer les onze missions débloque Endgame, une expérience d’extraction PvE à 32 joueurs se déroulant sur Avalon. Ce n’est pas seulement du contenu post-jeu. C’est là que l’histoire de Dorne continue à travers les mises à jour saisonnières.
Endgame fonctionne sur un système de risque-récompense : mourir signifie perdre votre équipement, survivre signifie conserver votre équipement et votre progression. Des escouades de quatre travaillent à travers des objectifs dynamiques, améliorent des Pistes de Compétences uniques et s’extraient avec du butin.
Votre expérience de campagne vous prépare directement aux défis d’Endgame. Les cartes, les types d’ennemis et les mécanismes que vous avez maîtrisés pendant le mode histoire sont entièrement transférés. Si vous êtes curieux de savoir comment Warzone a évolué jusqu’à ce qu’il est aujourd’hui, vous pouvez lire l’annonce originale de Warzone pour voir le chemin parcouru par la formule Battle Royale. Cela montre comment le jeu s’est amélioré au fil du temps.
Gardez à l’esprit qu’Avalon finira par devenir une carte majeure de Warzone, donc le temps que vous investissez à apprendre sa disposition maintenant sera rentable dans plusieurs modes.
Stratégies Coopération et Solo Efficaces
La campagne de Black Ops 7 a été conçue dès le départ pour la coopération à quatre joueurs. La page officielle de la campagne co-op confirme que la difficulté reste fixe quelle que soit la taille de l’escouade, mais plus de joueurs signifie plus d’options tactiques. Des joueurs supplémentaires rendent les missions plus rapides et plus amusantes.
Pour les Escouades en Coopération :
Attribuez des rôles clairs avant de vous lancer. Désignez un joueur comme pointeur avec des fusils d’assaut et des tâches de percée, un comme soutien utilisant des LMG et un positionnement défensif, un comme reconnaissance pour le marquage de cible et un comme spécialiste technique pour gérer l’équipement. Annoncez les positions ennemies constamment car les environnements changent rapidement, et ce que vous voyez pourrait ne pas correspondre à la perspective de votre coéquipier pendant les séquences d’hallucination.
Pour les Joueurs Solo :
La patience devient votre meilleure arme. Le jeu ne s’adapte pas au jeu solo, vous faites donc face seul à des rencontres de niveau escouade complète. Visez à l’avance les angles courants avant d’avancer. Utilisez l’amélioration de terrain Voile d’Éther pour les évasions d’urgence pendant les moments accablants. Pendant les séquences d’hallucination, concentrez-vous sur l’identification des points d’ancrage, qui sont des éléments visuels qui restent cohérents et indiquent le bon chemin à suivre.
Faites le plein de kits d’auto-réanimation aux établis d’artisanat. Les courses en solo à travers les missions ultérieures deviennent brutales sans ce filet de sécurité. Si vous êtes nouveau dans la franchise ou avez besoin d’un rappel des mécanismes, le guide d’entraînement COD 101 couvre les fondamentaux dans tous les modes de jeu. Il vous aide à apprendre les bases rapidement.
Pourquoi BO7 sur Game Pass Change Tout
Un changement majeur à noter : Black Ops 7 a été lancé dès le premier jour sur Xbox Game Pass. Cela signifie que plus de joueurs que jamais se lancent dans la campagne sans avoir à payer le prix fort d’emblée. L’intégration de Call of Duty dans le Game Pass de Microsoft a rendu l’expérience coopérative plus accessible, remplissant les lobbies plus rapidement et facilitant la recherche de coéquipiers pour ces missions plus difficiles. Plus de joueurs rendent également le matchmaking plus rapide pour les joueurs solo.
FAQ
Combien de temps faut-il pour terminer la campagne de Black Ops 7 ?
Attendez-vous à environ 5 heures en coopération avec une escouade complète. Les parties solo durent généralement 6 à 7 heures en raison de la difficulté accrue et du manque de soutien de réanimation. La chasse à tous les objets de renseignement ajoute une heure ou deux.
Puis-je jouer à la campagne en solo ?
Oui, chaque mission prend en charge le jeu en solo. Cependant, la difficulté ne diminue pas, rendant certaines rencontres nettement plus difficiles sans coéquipiers pour attirer le feu et fournir des réanimations.
Ma progression de campagne est-elle reportée en multijoueur ?
Absolument. Black Ops 7 utilise un système de progression global. L’XP de campagne, les déverrouillages d’armes et la progression de camouflage contribuent tous à votre profil global dans le mode Multijoueur, Zombies et Warzone.
Y a-t-il plus d’une fin ?
La fin principale reste cohérente, mais le choix de David avec Kagan se reflète sur son développement de personnage depuis BO2. La révélation de Dorne met en place un contenu narratif continu quelle que soit la façon dont vous abordez le finale.
Quel est le meilleur ordre pour aborder les missions ?
Les missions suivent une séquence linéaire sans chemins ramifiés. Cependant, rejouer des missions terminées à des difficultés plus élevées débloque des récompenses supplémentaires et vous aide à maîtriser les stratégies pour Endgame.
Points Clés à Retenir
- Black Ops 7 comporte 11 missions de campagne prenant 5 à 7 heures selon le style de jeu
- Chaque mission contient un objet de renseignement caché pour le succès Loremaster
- La fin présente Alden Dorne comme le nouvel antagoniste à la tête de La Guilde
- Les escouades en coopération doivent attribuer des rôles ; les joueurs solo ont besoin de patience et de kits d’auto-réanimation
- La progression de campagne est directement reportée en mode Multijoueur, Zombies et Endgame
- Terminer toutes les missions débloque l’expérience d’extraction Endgame à 32 joueurs
Vous venez d’apparaître à Vardoran, les griffes sorties, prêt à dominer. Mais après quelques morts brutales face aux porteurs de Sang V, vous commencez à vous demander si votre choix d’arme n’est pas en train de vous freiner. Spoiler : c’est probablement le cas. Choisir la mauvaise arme dans V Rising peut transformer les combats de boss en épreuves frustrantes, et les rencontres PvP en défaites embarrassantes. Ce guide passe en revue chaque arme de la méta actuelle afin que vous puissiez arrêter de deviner et commencer à gagner.
Comprendre le Système d’Armes de V Rising
Chaque arme que vous choisissez définit le déroulement de vos batailles. V Rising vous donne accès à 14 types d’armes, chacune avec des attaques primaires uniques et deux capacités spéciales. Vous ne pouvez pas mélanger et assortir les capacités entre les armes, donc votre choix façonne fondamentalement votre approche du combat.
Une récente mise à jour a apporté de grands changements aux armes. La mise à jour 1.1 Invaders of Oakveil du jeu a considérablement bousculé la méta. Trois nouvelles armes ont rejoint la liste : les Griffes (Claws), la Double Lame (Twinblade) et les Dagues de Lancer (Throwing Daggers), tandis que des changements d’équilibre ont fait monter certains anciens favoris et en ont fait descendre d’autres. Ce qui rend une arme bonne dépend du contexte.
Certaines excellent à faire fondre les boss en PvE, tandis que d’autres brillent dans les décisions rapides des duels PvP. Le classement ci-dessous prend en compte les dégâts infligés, l’utilité, le plafond de compétence et la synergie avec les types de sang et les builds de sorts actuels.
Tier S : Les Dominatrices de la Méta
Ces armes définissent la méta actuelle. Si vous êtes sérieux au sujet de l’optimisation de votre vampire, vous en voudrez au moins une dans votre équipement.
Les Pistolets sont au sommet absolu en ce moment. Les pistolets Endbringer avec la mise à l’échelle de la vitesse d’attaque ont transformé cette arme de solide à carrément surpuissante. Vos attaques primaires piquent en toute sécurité à distance, ce qui les rend difficiles à punir.
La Lance (Spear) reste une bête après les changements de la 1.1. La synergie avec le Voile du Chaos (Veil of Chaos) en fait un monstre pour les joueurs qui aiment échanger des dégâts tout en conservant une utilité défensive. Mille Lances (A Thousand Spears) offre un DPS constant, tandis que Harpon (Harpoon) vous permet de ramener les ennemis en fuite à portée de tir.
Jouer avec des amis sur un serveur privé vous permet vraiment d’expérimenter ces options de haut niveau. Si vous cherchez un hébergement de serveur V Rising fiable pour pratiquer des combos d’armes et tester des builds sans interruptions aléatoires, avoir votre propre environnement dédié fait une énorme différence pour maîtriser le timing des capacités. Les serveurs privés vous permettent également de contrôler les paramètres et d’éviter le lag des mondes publics bondés.
Les Lames (Slashers) bénéficient de faibles temps de recharge et d’une excellente utilité. Les deux variantes légendaires valent la peine d’être utilisées maintenant, ce qui les rend plus flexibles que jamais. Coup Insaisissable (Elusive Strike) offre mobilité et dégâts dans un seul paquet, tandis que Camouflage ouvre des possibilités d’assassinat.
L’Épée (Sword) a reçu un buff significatif de sa capacité E dans le patch 1.1, rendant Onde de Choc (Shockwave) vraiment menaçante. La variante légendaire Gravecaller ajoute Condamnation (Condemn) aux coups de Tourbillon (Whirlwind) et prolonge sa durée sur les éliminations. L’Épée offre l’équilibre parfait entre accessibilité et profondeur.
Tier A : Performeurs Fiables
Ces armes ne vous mèneront pas aussi loin que les choix de niveau S, mais elles sont absolument viables pour le jeu de haut niveau.
Le Grand Arc (Longbow) et l’Arbalète (Crossbow) sont essentiels pour tout équipement sérieux. Le Grand Arc prend l’avantage pour le poke pur et la capacité de zoning. L’Arbalète contrecarre avec ce que beaucoup considèrent comme la meilleure capacité E à distance du jeu, car Pluie de Carreaux (Rain of Bolts) semble presque injuste lorsque vous la réussissez. Les deux vous permettent d’appliquer une pression tout en kiting, ce qui en fait des outils indispensables. Si vous aimez les jeux de tir en coopération avec des amis comme Helldivers 2, vous apprécierez la façon dont le combat à distance dans V Rising récompense un travail d’équipe et un positionnement similaires. Un bon positionnement fait toute la différence.
La Faucheuse (Reaper) gagne sa place grâce à sa pure utilité. Coup de Tendon (Tendon Swing) est sans doute la deuxième meilleure capacité Q du jeu, punissant brutalement l’extension excessive, tandis que Faucheuse Hurlante (Howling Reaper) fournit des dégâts soutenus.
Le Fouet (Whip) a été atténué dans les récents patchs, mais ne vous y trompez pas. Entre de bonnes mains, il est toujours absurdement fort. Empilez suffisamment de vitesse d’attaque, et vous devenez presque insaisissable.
Tier B : Choix Situationnels
La Masse (Mace) obtient enfin un certain respect dans la méta actuelle. La capacité Q est beaucoup plus rapide maintenant, et elle inflige toujours des dégâts massifs. La Masse brille dans les builds plus tanky où vous encaissez les dégâts et ripostez avec force.
L’Épée à Deux Mains (Greatsword) est en train de sortir de la méta, mais reste solide si vous jouez sur ses forces. Mort d’en Haut (Death from Above) offre un potentiel de réduction d’écart. Le problème est la vitesse, car les armes plus rapides peuvent interrompre vos combos.
La Double Lame (Twinblade) est arrivée avec la mise à jour 1.1 en tant que bâton à double lame conçu pour le combat rythmé. Les attaques primaires se font toujours par deux, récompensant les joueurs qui maîtrisent la cadence. Semblable au combat au corps à corps de Dying Light, le timing et le positionnement sont extrêmement importants. Maîtriser ces éléments peut faire basculer un match en votre faveur.
Tier C : Applications de Niche
Les Griffes (Claws) sont fantastiques en PvE en monde ouvert mais peinent dans le PvP structuré. La mécanique d’empilement de Perforation (Puncture) est satisfaisante lorsqu’elle fonctionne, mais les armes plus rapides vous dépassent souvent.
Les Haches (Axes) occupent une place extrêmement niche. Frénésie (Frenzy) offre des buffs de vitesse d’attaque décents, et Coup en X (X-Strike) délivre une rafale respectable, mais les haches manquent de l’utilité et de la mobilité qui définissent la méta actuelle.
Les Dagues de Lancer (Throwing Daggers) offrent des stratégies de maintien à distance intéressantes, mais vous avez besoin du maximum de dagues empilées avant de les déchaîner pour des dégâts optimaux, ce qui peut être un handicap dans le PvP chaotique.
Construire Autour de Votre Choix d’Arme
Votre sélection d’armes doit influencer l’intégralité de votre build. Les types de sang ont fait l’objet d’une révision majeure dans la 1.1, et les assortir à votre style de jeu est plus important que jamais.
Le sang Guerrier (Warrior) se concentre sur les armes et les temps de recharge des compétences et est parfait pour les utilisateurs principaux de Lance ou d’Épée. Le sang Voleur (Rogue) améliore la vitesse de déplacement et les coups critiques et complète les Lames et les Pistolets. Le sang Brute absorbe les mécaniques de parade du Guerrier et en fait l’option la plus tanky pour les utilisateurs de Masse ou d’Épée à Deux Mains.
Armes Légendaires et Statistiques
La mise à jour 1.1 a considérablement élargi le système d’armes légendaires. Chaque légendaire inclut désormais des effets passifs uniques, des lignes de statistiques améliorées et une synergie avec les ensembles d’armures et les joyaux. La fabrication de légendaires nécessite des Éclats d’Artefacts Légendaires des Incursions de Faille de Tier 2 ou des Éclats d’Armes Ancestrales Épiques du Marchand Vampire.
Les statistiques idéales varient selon l’arme. La vitesse d’attaque profite aux armes rapides comme les Lames et le Fouet. Les dégâts de coup critique physique aident les options axées sur l’explosion comme les Pistolets. La Forge de Fusion (Fusion Forge) vous permet de combiner des armes pour extraire les meilleurs attributs, ajoutant une profondeur significative à la progression en fin de jeu.
Choisir les bonnes statistiques peut faire une énorme différence. Avec plus de six millions de joueurs explorant Vardoran, la communauté continue de découvrir de nouvelles synergies d’armes et stratégies quotidiennement. Ces découvertes incitent souvent les joueurs à essayer de nouveaux builds et approches.
Foire Aux Questions
Quelle est la meilleure arme dans V Rising en ce moment ?
Les Pistolets dominent actuellement la plupart des listes de niveaux grâce à leurs dégâts d’explosion exceptionnels, leur poke sûr et la meilleure capacité d’iframe du jeu. Cependant, la Lance et les Lames sont en concurrence étroite selon les préférences de style de jeu.
Les nouvelles armes de la 1.1 valent-elles la peine d’être utilisées ?
Les Griffes excellent en PvE en monde ouvert mais peinent en PvP compétitif. La Double Lame offre des mécaniques uniques mais nécessite une pratique significative. Les Dagues de Lancer fonctionnent mieux dans des builds spécifiques qui soutiennent leurs dégâts cumulés.
Dois-je me concentrer sur une seule arme ou en utiliser plusieurs ?
Plusieurs armes sont essentielles pour le jeu de haut niveau. La plupart des joueurs compétitifs alternent entre 3 et 5 armes selon la situation, utilisant des options à distance pour le poke et des armes de mêlée pour différents scénarios d’engagement.
Quelles sont les meilleures armes pour les débutants ?
L’Épée offre la courbe d’apprentissage la plus accessible avec des performances solides dans tout le contenu. La Lance offre une grande portée sur ses attaques primaires. Les deux enseignent les principes fondamentaux du combat sans exiger une exécution parfaite.
Points Clés à Retenir
- Les Pistolets, la Lance, les Lames et l’Épée dominent la méta actuelle en tant que choix de Tier S
- Portez toujours au moins une arme à distance pour la polyvalence
- Faites correspondre votre type de sang à votre préférence d’arme pour une synergie maximale
- Les priorités PvE et PvP diffèrent : la Faucheuse monte pour les boss tandis que les Pistolets règnent dans les duels
- Les armes légendaires avec de bonnes statistiques offrent une puissance significative en fin de jeu
- Le système de Forge de Fusion vous permet de combiner des légendaires pour des attributs optimaux
- Changer d’arme en milieu de combat sépare les bons joueurs des excellents
Le Black Friday 2025 est officiellement lancé et REKT fait partie des marques qui proposent les réductions les plus intéressantes du moment. La marque française spécialisée dans les chaises gaming, les bureaux et le mobilier ergonomique affiche des promotions allant jusqu’à 200 euros. Les stocks commencent déjà à diminuer sur certaines références, et la fin de l’opération approche.
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Jusqu’à 100 euros de réduction sur les chaises gaming
Les chaises gaming REKT sont parmi les modèles les plus populaires du marché. Elles bénéficient d’une conception robuste, d’un confort optimisé et de finitions adaptées aux longues sessions de jeu ou de télétravail.
Les promotions Black Friday permettent de profiter de réductions allant jusqu’à 100 euros selon les modèles et les coloris. Certaines références affichent déjà des quantités limitées.
Jusqu’à 150 euros sur les bureaux gaming
Les bureaux REKT bénéficient eux aussi de remises importantes. Plusieurs modèles, dont les bureaux motorisés, sont proposés avec jusqu’à 150 euros de réduction. Les plateaux larges et les finitions renforcées séduisent particulièrement les utilisateurs qui souhaitent optimiser un setup multi-écran.
Comme chaque année, les tailles les plus demandées partent rapidement, notamment les plateaux 140 cm et 160 cm.
Jusqu’à 200 euros sur les chaises ergonomiques
Les chaises ergonomiques REKT représentent les meilleures réductions de ce Black Friday. Conçues pour le télétravail intensif, elles offrent un soutien lombaire avancé, des matériaux premium et une assise pensée pour réduire la fatigue.
Les réductions peuvent atteindre 200 euros, ce qui en fait l’un des meilleurs rapports qualité-prix du moment pour les personnes passant plusieurs heures par jour devant un écran.
Des stocks limités et une fin imminente
Comme souvent au Black Friday, les modèles les plus populaires sont les premiers à disparaître. Plusieurs tailles et coloris commencent déjà à être affichés en stock faible sur le site officiel. Les offres sont limitées dans le temps et pourraient se terminer avant la date finale en fonction des ruptures.
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COD Black Ops 7 Campagne : Récapitulatif, Secrets, Fins et Stratégies
V Rising – Classement Complet des Meilleures Armes de Combat pour 2025
