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Sony Japan Studio : une fin qui est, hélas, logique
Sony a annoncé la restructuration de Japan Studio. Et à demi-mot, cela signifie une fin de partie pour cette équipe qui a, depuis toujours, accompagné la PlayStation.
Japan Studio n’est pas mort, mais c’est comme si. Depuis de longues semaines, toutes les personnes clés sont parties les unes après les autres. Parmi elles, Keiichiro Toyama, réalisateur des Gravity Rush, ou encore Masaaki Yamagiwa, producteur de Bloodborne.
Par le biais d’un communiqué, Sony a tenu à clarifier la situation : Japan Studio s’articulera désormais uniquement autour de la Team Asobi (Astro Bot et Astro’s Playroom). Quant aux activités d’édition, elles ont été basculées de l’autre côté du Pacifique.
Qui était Sony Japan Studio?
Japan Studio, c’était avant tout plusieurs d’équipes. Trois, pour être plus précis. Il y avait tout d’abord la Team Ico qui a conçu la trilogie Ico (PS2), Shadow Of The Colossus (PS2) et The Last Guardian (PS4). Ensuite, on retrouvait Project Siren, auteur des jeux Forbidden Siren (PS2, PS3) et Gravity Rush (PSVita, PS4). Enfin, la fameuse Team Asobi, la seule à être rescapée aujourd’hui.
En interne, cette structure a également développé Knack, Puppeteer, Ape Escape, Echochrome, LocoRoco ou encore Patapon. Ces jeux rappels de beaux souvenirs mais en aucun cas, il ne s’agit de gros succès commerciaux. A vrai dire, cela fait très longtemps que Japan Studio n’a pas sorti un titre remportant à la fois les suffrages de la presse et du public.
La structure nippone avait une seconde facette puisqu’elle multipliait également les collaborations avec des studios tiers. Récemment, elle a supervisé les remakes de Demon’s Souls et de Shadow Of The Colossus, chacun développé par Bluepoint, un studio américain. On lui doit aussi les Everybody’ Golf, par Clap Hanz, ou encore Bloodborne, conçu par FromSoftware.
Désormais, c’est le siège même de PlayStation, aux Etats-Unis, qui gérera les productions externes financées par Sony.
Ces dernières années, PlayStation s’est occidentalisé
Ce n’est ni une critique, ni un compliment : c’est un simple fait. Les quartiers-généraux de PlayStation ont ainsi déménagé en Californie, à San Mateo. Les principaux dirigeants sont Jim Ryan et Hermen Hulst. Le premier cité est anglais et Président de Sony PlayStation. Le second est Hollandais et responsable de tous les studios PlayStation. Il a remplacé en 2019 Shuhei Yoshida, devenu depuis responsable des relations avec les développeurs indépendants.
On rajoutera aussi que les principaux studios de PlayStation sont situées aux Etats-Unis (Naughty Dog, Santa Monica, Sucker Punch) ou en Europe (MediaMolecule, London, Guerrilla).
Enfin, on rappellera que la marque PlayStation ne domine plus le marché japonais comme autrefois. La PS4 et la PS5 font de jolis scores, mais on est loin des performances réalisées par les deux premières consoles.
Il est donc logique que Sony se désintéresse un peu de ce territoire; le divorce total n’est pas prononcé, mais entre PlayStation et le Japon, l’histoire d’amour a perdu de sa passion.
Est-ce la fin des jeux japonais sur PlayStation?
La réponse est bien sûr négative. Le Japon reste un marché important, même s’il l’est moins que l’Europe ou les Etats-Unis. Et surtout, l’archipel héberge un nombre incalculable de studios talentueux.
Sur ces derniers mois, Sony a d’ailleurs passé plusieurs accords avec Square Enix. Final Fantasy VII Remake, Final Fantasy XVI et Project Athia sont/seront tous des jeux disponibles exclusivement sur PS4/PS5 lors de leur lancement.
Il est également important de rappeler que Polyphony Digital n’était pas intégré à Japan Studio. L’équipe de Kazunori Yamauchi continue d’être totalement indépendante et reste l’une des pièces maitresse de PlayStation; depuis ses débuts, Gran Turismo totalise plus de 80 millions de ventes.
Si Japan Studio s’apprête à perdre en influence, Sony conserve des liens forts avec l’Archipel. Et indirectement, les déboires de cette structure vont permettre l’essor de la Team Asobi, un studio dirigé par Nicolas Doucet, un Français.
La célèbre franchise d’horreur revient… mais cette fois dans un jeu vidéo. Paranormal Activity: Threshold, développé par DarkStone Digital en collaboration avec DreadXP, offre un aperçu glaçant de ce à quoi ressemblera le passage du film au contrôle dans un univers interactif.
Une ambiance fidèlement horrifique
Le trailer suggère clairement l’atmosphère de la saga : caméra à la main, ombres menaçantes, couloirs étroits, objets qui bougent tout seuls… Le style found-footage est respecté, et l’on sent immédiatement le malaise monter. Chaque plan, chaque détail, renvoie aux moments marquants du film : ce n’est pas seulement un jeu d’horreur, c’est une expérience immersif de peur.
Gameplay et premières promesses
Dans le trailer on découvre que le joueur incarne un couple, Daniel et Jessica, qui documente une rénovation de maison… mais aussi la libération d’une présence malfaisante. Le gameplay semble mêler exploration, enquête, interactions avec des entités paranormales, et effets dynamiques :
- Le système « Paranormal Engine » promet de générer des événements imprévisibles à chaque partie.
- On devine une mécanique de caméra intégrée, d’objets déclencheurs, de tension psychologique accrue. Le tout sans date de sortie précise pour le moment, mais avec une attente forte pour 2026-2027.
Pourquoi ce jeu mérite l’attention
- Il s’appuie sur une licence culte de l’horreur, ce qui confère une légitimité immédiate.
- Le contexte « être témoin de l’horreur » permet un gameplay plus subtil que le simple « tuer ou fuir ».
- Pour les amateurs de frissons, ce jeu a le potentiel d’être un incontournable dans son genre.
- Le trailer montre que le studio veut dépasser la simple transposition : il veut provoquer la peur, d’une manière interactive.
Verdict
Paranormal Activity: Threshold s’annonce comme une adaptation ambitieuse. Il ne se contente pas de reprendre l’univers des films : il l’intègre dans un gameplay interactif qui pourrait faire mouche. Si tout est bien exécuté, ce jeu pourrait devenir une référence du genre horreur-found-footage. À suivre de très près, sortie prévue en 2026.
Imagine un jeu où ton seul objectif est de ne rien faire. Et maintenant, imagine le faire avec des amis. Stone Simulator, développé sur Unreal Engine 5, propose exactement cela : incarner une pierre, observer le monde changer autour de toi… en mode solo et maintenant multijoueur jusqu’à 4 joueurs.
Key Takeaways
- Stone Simulator, développé sur Unreal Engine 5, te permet d’incarner une pierre, en solo ou en multijoueur jusqu’à 4 joueurs.
- Le jeu offre une expérience minimaliste et hypnotique, où l’immobilité devient fascinante grâce à des graphismes soignés.
- Le mode multijoueur permet de partager des moments absurdes avec des amis, rendant l’expérience encore plus amusante.
- Cependant, le gameplay est extrêmement minimaliste, ce qui peut dérouter ceux qui préfèrent l’action rapide.
- Stone Simulator est une curiosité à tester pour ceux qui cherchent une expérience zen et décalée.
Un concept minimaliste, mais singulièrement hypnotique
Sorti en août 2025, Stone Simulator t’invite à « juste être une roche ». Le temps passe, les saisons défilent, tu observes, sans bouger, avec une sérénité presque méditative. Le jeu se décrit comme une expérience zen… ou absurde, selon ton humeur.
Le rendu visuel, grâce à Unreal Engine 5, ajoute une vraie profondeur : l’eau, les montagnes, la végétation autour de ta pierre sont d’un soin esthétique qui rend l’immobilité fascinante.
Et maintenant… le multijoueur !
La grande nouveauté ? On ne reste plus seul dans sa roche : le mode multijoueur permet désormais à jusqu’à 4 joueurs de partager l’expérience. Tu peux créer un lobby privé ou rejoindre un public, et être une pierre avec des potes. Oui, c’est aussi drôle que ça en a l’air.
Tu peux même te téléporter, changer de position de repos et débloquer des succès absurdes (oui, “changer de place 10 fois pour un succès”, ça existe).
Pourquoi ce jeu vaut le détour
- Pour les amateurs d’expériences différentes : pas de grand affrontement, pas de rush, juste… le temps.
- Pour les streamers ou créateurs : un concept “meme” parfait : “Tu es une pierre”.
- Pour les communautés ou amis : le multijoueur repose sur un humour discret et l’absurde, mais ça fonctionne.
- Pour la technique : Unreal Engine 5 donne à ce jeu “assis dans une pierre” une vraie mise en scène.
Quelques bémols à noter
- Le gameplay est extrêmement minimaliste : si tu cherches de l’action non-stop, ce n’est pas ici.
- Le concept repose énormément sur l’humour ou l’absurdité : pour certains cela peut manquer de “substance”.
- Le côté contemplatif et lent peut être déroutant après des jeux hyper-dynamiques.
Verdict
Stone Simulator ne cherche pas à révolutionner le jeu vidéo traditionnel. Il revendique son statut d’expérience différente, légère et décalée. Le passage en multijoueur lui donne encore plus de charme : partager ce “être une pierre” avec d’autres rend l’immobilisme… communautaire.
Si tu es prêt à ralentir, à te poser, à observer… avec des potes, alors ce jeu est une belle curiosité à tester.
Ma note : 7/10
Bonne nouvelle pour les fans d’usines automatisées : Satisfactory débarque sur PS5 et Xbox Series cette semaine, le 4 novembre 2025. Le lancement console s’accompagne des améliorations déjà introduites par la mise à jour 1.1 : support manette peaufiné, mode photo repensé, optimisations de perfs et qualité de vie pour construire plus vite et mieux.
Une version console attendue
Après un long succès sur PC, Satisfactory s’ouvre enfin aux joueurs console. Objectif : proposer la même expérience d’automatisation géante, d’exploration et d’optimisation logistique — depuis son canapé, manette en main.
Ce qu’apporte la mise à jour 1.1
- Support manette complet (idéal pour PS5 & Xbox Series)
- Mode Photo retravaillé pour sublimer vos mégafactories
- Améliorations de performance et ergonomie de construction (outils, placements, logistique)
- Ajustements et optimisations pour un démarrage console plus fluide
Ce qu’il faudra surveiller au lancement
- Fluidité & chargements sur consoles next-gen
- Ergonomie des outils de construction à la manette
- Sauvegardes cloud / fonctionnalités en ligne et stabilité en coop
Verdict
Avec son mélange d’action, de planification et d’optimisation XXL, Satisfactory sur consoles a tout pour séduire une nouvelle vague de pionniers. La 1.1 pose des bases solides : si l’adaptation manette tient ses promesses, on tient un lancement de la semaine à ne pas rater.
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Paranormal Activity: Threshold : le jeu qui ravive la peur façon found-footage
